基于中世纪/文艺复兴时期的象征主义和毕达哥拉斯的命理学，奈杰尔·杰克逊塔罗牌看起来精致而真实。记住它将剑与火和魔杖与空气联系在一起，但这是一个值得添加到任何塔罗牌收集中的塔罗牌。2004年，卢埃林再版为《中世纪的魔法:奈杰尔·杰克逊塔罗牌》。

据艺术家西尔维娅·盖恩斯福德说，“描绘了北欧和凯尔特信仰的根源，以及那些在时间的迷雾中消失的传统和故事....”在这个牌上有爱尔兰，苏格兰，康沃尔，马恩岛和布列塔尼的影响。Gainsford还受到了《Mabinogion》的启发，这是一本由11个威尔士民间传说和历史故事组成的书。大牌展示了北欧人和凯尔特人的形象，伴随着动物和符文符号。宫廷卡片上的人物是北欧诸神(杖)，马比诺吉翁(杯)中的人物，英国凯尔特和大陆传说中的人物(剑)和爱尔兰凯尔特人物(盘)。

主题是中世纪的英格兰。艺术家玛吉·尼恩(Maggie Kneen)参考了《卢特雷尔诗篇》(Luttrell Psalter)，这是14世纪为富有的地主杰弗里·卢特雷尔爵士(Sir Geoffrey Luttrell)撰写和装饰的手稿。这副牌中的许多卡片展示了当时农场、村庄和水路的日常生活场景。人物穿着传统的中世纪服装。颜色是柔和的，柔和的色彩使得塔罗牌整体宁静的基调。

大多数女巫使用这副牌。一个由八个女巫组成的女巫团聚集在一起作为这副牌的贡献者和顾问。它被描述为女性能量和智慧的魔法塔罗牌。说明书是Howard Rodway写的。艺术家西尔维娅·甘斯福德(Sylvia Gainsford)是“伊希斯联谊会”(Fellowship of Isis)的成员，她用鲜花的语言诠释了自己的贺卡，与贺卡相辅相成。西尔维娅把这张情人卡献给了浪漫小说家芭芭拉·卡特兰。

也翻译为大同世界塔罗牌，是一副由电脑生成的图像，根据塔罗牌设计者Crystal Love和Michael Hobbs的说法，它是“传统塔罗牌和现代设计的融合”。这副牌还结合了占星术、数字命理学和颜色象征的元素。四套衣服代表了气、水、土和火四种元素，颜色和衣服的符号反映了这些元素。例如，杯子(水)的套装标记是海星。宫廷牌显示的是面孔而不是完整的人物。王子和公主们的脸都是孩子们的笑脸。

包含流行的骑士-伟特塔罗牌的复刻版。这个版本是基于原始的版本，最初是在第二次世界大战期间伦敦轰炸期间被摧毁的盘子上印刷的。《莱德-伟特》于1910年由伦敦出版社赖德公司首次出版。亚瑟·爱德华·怀特与美国艺术家帕梅拉·科尔曼·史密斯合作设计了此牌。伟特是当时一个神秘组织“金色黎明”的成员。Waite认为象征主义是最重要的，所以Rider-Waite的牌组是通过符号来传达深奥的原理。这个原始骑士-伟特包还包括伟特的书《图释塔罗》在一个口袋大小的版本(172页)

也翻译为OSHO禅卡，奥修禅卡。以塔罗牌为基本结构，并融入印度神秘家OSHO（奥修）对禅的诠释思想。共有79张卡，除22张主牌和56张副牌外，另外多加了一张“师父”牌，而这张牌是OSHO思想体系的代表,它象征着最终的那个生命之旅本身，唯有透过在成道之中溶解掉那个分开的、个人的自我，才可能超越，这也意味着让意识跳脱传统的轮回宿命，从而进入完全觉知的全新层面。OSHO禅卡的解释包括两个部分：一部分解释每一张卡上的图画之结构；另一部分则是跟该主题有关的OSHO话语的摘录.

奥斯瓦尔德·沃思是一位著名的瑞士神秘学家和卡巴拉学家(1860-1943)。1889年，他以马赛塔罗牌和当时的其他牌组为基础，绘制了他的第一个版本的22张主要阿卡那牌。这些牌被用来说明帕普斯的《波西米亚人塔罗牌》。此后不久，沃思重新绘制了他的牌，但直到1926年才出版了修改后的牌，1927年出版了一本关于这些牌的书，名叫Le Tarot des imagiers du moyen-age。这本书在1985年被翻译成英文，名为《魔术师的塔罗牌》。小奥法卡不是沃思自己的作品，而是为了配合他的卡牌的风格和精神而创造的。奥斯瓦尔德沃思塔罗牌色彩鲜艳，带有金属光泽。每张主要的阿卡那牌都被分配到希伯来字母的22个字母中的一个。卡号是用罗马数字写的。

来自Gina M. Pace(在互联网上被称为Wicce)，将日常生活中的快乐和问题与巫术和异教精神结合在一起。这幅画展示了异教徒的场景，也非常现代和超现实:几张卡片上都有电脑。

也翻译为新帕拉迪尼塔罗牌，是由大卫·帕拉迪尼设计和绘制的第二副塔罗牌。第一幅是艺术家年轻时委托制作的水瓶座塔罗牌。如今，25年过去了，帕拉迪尼觉得自己“对‘正常’领域之外的事物有了更多的了解”，所以他试图创造一个“既美丽又强大，既古老又现代”的桥牌。原画是用墨水、魔笔和铅笔在破纸上画的。许多种族和宗教符号被纳入其中，使这些图像更具普遍性和包容性。这副牌还有一本单独的配套书，叫做阅读塔罗牌:新帕拉蒂尼塔罗牌指南。